DÍA INTERNACIONAL DE LA DANZA.

DÍA INTERNACIONAL DE LA DANZA.

Hoy es el día Internacional de la Danza fue establecido por la Unesco en 1982, atendiendo a una iniciativa del Comité Internacional de Danza, perteneciente al Instituto Internacional de Teatro (ITI/UNESCO). Para celebrar la danza, se eligió el 29 de abril, por ser el natalicio de Jean-Georges Noverre, innovador y estudioso se este arte, maestro y creador del ballet moderno.

Cada año desde 1982 se celebra el Día Mundial de la Danza el 29 de abril, como una forma de atraer la atención sobre el arte de la danza. También se busca reunir a todos aquellos que han elegido la danza como medio de expresión para que, traspasando las barreras culturales, políticas y étnicas, celebren la danza y su universalidad.

Cada año, la Unesco solicita a una personalidad reconocida de este arte, que redacte un mensaje que después es difundido mundialmente.

-          Mensaje del Día Internacional de la Danza 2013

El Gran Prefacio del “Libro de las Canciones”, una antología de poemas chinos que datan del siglo X al siglo VII a.C., señala:

“Las emociones se remueven y adoptan la forma de palabras.

Si las palabras no bastan, hablamos en suspiros.

Si los suspiros no bastan, las cantamos.

Si el canto no basta, inconscientemente

Bailan nuestras manos y marcan el compás nuestros pies”.

La danza es una poderosa expresión. Habla a la tierra y al cielo. Habla de nuestra alegría, nuestro miedo, nuestros deseos. La danza habla de lo intangible y, aun así, revela el estado de la mente de las personas, y de su temperamento y carácter.

Como en muchas culturas del mundo, los nativos de Taiwán bailan en círculo. Sus antepasados creían que los demonios quedaban fuera de éste. Con las manos entrelazadas, se transmiten calor mutuamente y se mueven en una pulsión común. La danza reúne a la gente.

 Y la danza se produce en el filo de la inexistencia. Los movimientos desaparecen en cuanto se producen. La danza sólo existe en el instante. Es única. Es una metáfora de la vida misma.

 En esta era digital, las imágenes de los movimientos adoptan millones de formas. Son fascinantes. Pero nunca podrán remplazar a la danza porque las imágenes no respiran. La danza es una celebración de la vida.

 Vamos, apaga la televisión, desconecta el ordenador y ven a bailar. Exprésate a través de este instrumento elevado y divino que es nuestro cuerpo. Ven a bailar y reúnete con otros en una pulsante oleada. Atrapa ese precioso y pasajero instante. Ven a celebrar la vida por medio de la danza. Lin Hwai-min (Taiwan, 1947)

 http://www.youtube.com/watch?v=ISOuYeyreYo

Localidad de Cebolla

Muchas veces hemos hablado de si un pueblo es atractivo para que la gente vaya a vivir en él; y en qué medida ese pueblo está echo para todo el mundo. El caso de la localidad de Cebolla no es un pueblo que reuna ninguna de estas dos características. El motivo, las grandes cuestas que impiden el transito sobretodo de personas mayores y personas con algún tipo de discapacidad que se desplacen en sillas de ruedas o con muletas.

La distribución del pueblo es muy clara. el centro del pueblo, es donde se situa el ayuntamiento y la plaza, aquí están la mayoría de los comercios. Se me olvidaba decir que esta parte del pueblo está en la zona más baja de toda la población. Las demás zonas están en alto.

A continuación os dejamos una fotos para que observéis lo que hablamos. A simple vista, para una persona sin ningun tipo de problema para andar, no parece tan complicado; pero ponte en  la piel de las personas que hemos mencionado anteriormente y verás por qué muchas de ellas han dejado de bajar a comprar o de asistir a varios eventos por la dificultad que los supone, no el bajar, si no el tener que subir de nuevo.

Si no lo aprecias muy bien, nos podéis visitar y subir andando a la iglesia, a ver si lo consigues sin jadear.

CASA DE LA CULTURA DE LA CALLE



CASA DE LA CULTURA DE LA CALLE 

La Casa de la Cultura de la Calle es una organización no gubernamental, creada por iniciativa de Gastón Pauls. “Una noche me encontré con un grupo de cinco chicos que vivían en situación de calle en Plaza Italia. Me acerqué a uno de ellos, de no mas de 11 años y le pregunté que necesitaba, él me contestó: yo necesito un lugar para expresar lo que siento, ese fue el punto de partida de este proyecto.” (G.P.)

Se trata de una experiencia artística cultural que promueve la creatividad, el aprendizaje y el intercambio. Se trabaja con más de 350 chicos que están viviendo en diferentes hogares, y también con aquellos  que se encuentran en  situación de calle y concurren a  Centros de Atención Integral.

1. Actividades que realizan.

Desarrollan talleres de teatro y caracterización, artes gráficas y audiovisuales, expresión plástica y música, en hogares (convivenciales, de tránsito y terapéuticos) de la Ciudad de Buenos Aires y en el CAINA (Centro de Atención Integral para la Niñez y Adolescencia).

Trabajan sobre dos ejes: el artístico y el terapéutico. Desde lo artístico interesa que los chicos se acerquen a los diversos lenguajes del arte, desde lo terapéutico  trabajan con el objetivo de ampliar el campo

 

http://www.cculturadelacalle.org. de lo posible”.

 

Casa de la cultura de la calle

Sistema Nacional de Orquestas de Venezuela

Sistema Nacional de Orquestas de Venezuela.

José Antonio Abreu en 1975 fundó y dirigió la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar, así como también la Orquesta Sinfónica Nacional Juvenil y la Fundación del Estado para el Sistema Nacional de Orquestas Infantiles y Juveniles, que es una red de orquestas infantiles, juveniles y coros que involucran cerca de 300 mil jóvenes músicos.

Se trata de un método de educación juvenil innovador en el que la música es la principal vía para el mejoramiento social e intelectual. Su máxima expresión es la Orquesta Sinfónica de la Juventud Venezolana Simón Bolívar. Este Sistema ha participado en programas de intercambio y de cooperación con países de todo el mundo.

La actividad que realiza el Sistema Nacional de Orquestas Infantiles y Juveniles forma parte del proyecto “Música para la acción social”.

Investigando nos hemos encontrado con algo muy interesante que ha captado nuestra atención. Es un proyecto que se ha realizado en Alicante con fin integrador mediante la música. A continuación, marcamos lo más importante de este proyecto.

El proyecto “Puentegramitas” utiliza la música para la integración social en la zona norte de Alicante.

La Concejalía de Acción Social y la Plataforma Puentegramas presenta el proyecto ‘Puentegramitas’, una actividad que utiliza la música como herramienta para la integración social y en el que han participado 105 niños de la Zona Norte de Alicante a lo largo de dos años.

‘Puentegramitas’ es un programa de educación musical creado con el objetivo de utilizar la música como instrumento para fomentar la convivencia, la tolerancia y la igualdad entre niños de diferentes culturas. Los participantes son menores que pertenecen a los Centros Municipales Socioeducativos de Nou Alacant, Juan XXIII 2º sector y Virgen del Carmen, y los colegios Nazaret e Isla de Tabarca. Como proyecto final, 60 de los niños han participado en la elaboración de un cd musical que recopila 10 de las canciones aprendidas durante los talleres, en la grabación de este recopilatorio han participado 15 músicos, como Gatos Pardos, Pura Mandanga o La Rue, entre otros, y ha colaborado la Radio Comunitaria Juan XXIII.

El proyecto ‘Puentegramitas’ nace de la mano de Puentegramas, una entidad formada por diferentes asociaciones, principalmente de la Zona Norte de Alicante, músicos y grupos musicales de la ciudad con el interés de trabajar por la integración social y cultural a través de la música. Desde su creación esta plataforma ha impulsado diferentes proyectos y ha contado con la colaboración de unos 50 músicos.

El proyecto ha sido apoyado por asociaciones de vecinos y juveniles, los Centros Municipales Socioeducativos de la Zona Norte, y los colegios Isla de Tabarca y Nazaret.

"La Servilleta de Picasso"

Visionando el documental “La Servilleta de Picasso” en el que se menciona en varias ocasiones, uno de los cuadros más importantes de este pintor, “El Guernica”.  Contando mi experiencia sobre éste, puedo decir, que he podido ver este cuadro durante años en mi casa. Mis padres compraron una lámina, replica de éste, en un mercadillo de Madrid, la enmarcaron y la colgaron en el pasillo de mi casa, desde que tengo uso de razón, recuerdo preguntar el porqué de este cuadro, pues le veía “mal pintado” trazos como los  que pintaba yo en el colegio, y además sin colorear.

Tenía esta forma de ver ésta obra, hasta que un día en la clase de historia en el instituto, nos explicaron lo que representaban cada una de las ilustraciones que comprendían esta obra, entendiendo así, porqué Picasso la pintó. Recuerdo lo ansioso que estaba por llegar a mi casa el día que me lo explicaron, para poder admirar de cerca y todos los detalles que comprendían el cuadro, entendiendo así el sentido del mismo. 

LA CALLE COMO ESPACIO EDUCATIVO.

El texto de Jane Jacobs nos habla de la ciudad y plasma varias críticas sobre éstas, como la dispersión territorial que se está produciendo en las ciudades, con la creación de urbanizaciones que te obligan a utilizar el coche para desplazarte al resto de zonas de la ciudad, el problema con los vehículos, pues los espacios públicos son planificados en función de los coches, no de las personas, que somos quienes vamos a utilizarlos, además, se están llevando a cabo la destrucción de barrios populares, expulsando a las personas que viven allí para sustituir sus casas por hoteles nuevos o viviendas para gente de clase alta. Poco a poco vamos creando zonas monofuncionales que se utilizan en determinados momentos del día dejando  esa zona “muerta” en el/los momentos que no se están utilizando. Todo lo comentado anteriormente, está generando inseguridad para población. Todo esto unido, nos da una ciudad que más que ofrecernos cosas nos las quita. Podemos preguntarnos ¿la ciudad nos aporta algo positivo? Si nos centramos en éste texto, positivo vamos a ver pocas cosas. La ciudad es un área urbana con alta densidad de población en la que predominan fundamentalmente la industria y los servicios… Este texto nos muestra la importancia que tiene para los seres humanos de una comunidad la comunicación. Pero se están creando unas ciudades donde lo que menos hay es comunicación. Esto lo ha provocado la creación de urbanizaciones, que normalmente están a las afueras de la ciudad; y por tanto, para desplazarte a la ciudad ya es necesario los medios de transporte, normalmente el coche. Además, se han empezado a crear el “bloque jardín” donde todo lo necesario está dentro del recinto de los pisos donde se habita y la gente no tienen por qué moverse.

Esto para las personas es muy cómodo, ya que cada vez somos más cerrados a la hora de relacionarnos con personas desconocidas. Ahora nos conformamos con tener unas relaciones de amistad con las personas más cercanas a tu ambiente normal y de ahí no salimos.

Teniendo en cuenta la reflexión anterior, y después  de realizar la lectura de este texto, se nos han venido a la cabeza, las diferencias existentes entre la vida en una ciudad, y la vida en un pueblo. Características como la seguridad,  dejar por ejemplo, las llaves de las casas puestas en las puertas, o dejar los coches abiertos, son cosas, que en las ciudades no se hacen, por miedo a que entre gente en casa o te quiten el coche, pero que en los pueblos pequeños, es habitual encontrarlo.

Otro aspecto que las diferencia, es el uso de las calles, pues en los pueblos es habitual encontrase reuniones de todos los vecinos de una misma calle, en la acera, compartiendo conversaciones, experiencias, etc., en las ciudades no se hace, o no se puede hacer porque la calle, está demasiado transitada por coches, pues a menudo las ciudades se planifican en torno a estos vehículos.

Por último, y haciendo referencia a los niños como usuarios de los espacios públicos; en la actualidad, en las ciudades, es habitual ver a niños siempre acompañados de sus padres cuando están jugando en parques, plazas, calles…etc., pues existe un cierto miedo a que los pase algo; pero es curioso ver como padres que en las ciudades, bajo ninguna circunstancia, dejan solos a sus hijos jugar cuando están fuera de casa, luego  algunos de estos niños, que van los fines de semana al pueblo, corren y juegan a sus anchas con los vecinos y amigos, sin miedo a que les ocurra algo, quizás, porque los padres estén más confiados de que en caso de   peligro, siempre va a haber una persona que les pueda ayudar. 

Jacobs, Jane. (2011). Muerte y vida de las grandes ciudades. Madrid, Editorial Capitán Swing. Pp.7-13/29-52/29-171.

REFLEXIÓN DEL DOCUMENTAL LA SERVILLETA DE PICASSO.

DOCUMENTAL LA SERVILLETA DE PICASSO.

Para empezar la reflexión podemos decir que es el arte y como es entendido éste. El arte podemos decir es el uso de la habilidad y la imaginación, para crear objetos, experiencias, melodías o entornos con el fin de lograr el placer estético en el espectador. Se dice que el arte alimenta y no es una afirmación equívoca. Cuando se ve una obra de arte, como hemos podido observar en el documental de “La servilleta de Picasso”, la gente se conmueve por ella, llegando a sentir que está siendo trasportado a otros lugares o tiempo.

Entre las disciplinas consideradas actualmente como arte, están: la arquitectura, las manualidades, la danza, la decoración, el diseño, el dibujo, la pintura, la moda, el cine, la literatura, la música (con todos sus géneros y expresiones), la fotografía, la poesía, la escultura y el teatro. La clasificación de todas las modalidades de esta actividad humana en nuestros días es motivo de constantes debates, pero no podría ser menos para un tema tan cautivante y elusivo como el arte.

A lo largo del documental, nos ha expuesto diferentes cuadros, pinturas, fotografías o esculturas de grandes genios que han marcado un ante y un después en nuestra sociedad.

Hablamos de que la cultura y el arte no son inocentes. Esto lo podemos afirmar ya que cuando se hace arte tiene una finalidad, viene dado por algún motivo, que algunas veces desconocemos y otras veces lo vemos claro. Un claro caso que observamos es el Guernica, que es pintado para conmemorar a los fallecidos en el Bombardeo de Guernica.

El término cultura, hace referencia al cultivo del espíritu humano y de las facultades intelectuales del hombre.

No queremos dar un concepto cerrado de lo que entendemos por cultura pero queremos añadir dos aspectos que vemos nosotros que están inmersos en este concepto.

Un aspecto importante a detallar sería que la cultura abarca las distintas formas y expresiones de una sociedad. Esto lo vemos claramente en el documental visionado, ya que vemos como los artistas se expresan mediante diferentes técnicas, ya sea pintura, fotografía o esculturas.

Otro aspecto importante que meteríamos dentro del concepto de cultura es el conjunto de informaciones y habilidades que tienen las personas, es decir, la habilidad por ejemplo que tienen los artistas que hemos observado en el documental para expresar sentimientos de una manera que llegue a los espectadores.